kaiyun巴黎奥运会开幕式很癫吗？但它真的很时髦啊！艺术家 Philippe Katerine 扮演的酒神狄俄尼索斯 (Dionysus)，在许多人看来其实是有酗酒问题的蓝精灵。

　　虽然处处都是瑕疵，虽然主办方在细节上一直拉垮，虽然很多环节设计得割裂感很重———但巴黎奥运会开幕式依然是在当下语境里最值得探讨，在当下环境里最值得思考，在当下审美中最值得欣赏的一届开幕式。

　　尽管全程我一直质疑着各种环节的不完美：镜头不擦、运镜混乱、衔接生硬……卢浮宫里画作上的人物跑出来是不是处理得太粗糙啦（如果交给擅长做动画的东京奥运会可能会处理得更精细些）、河面骑马怎么毫无征兆就切换成地面白马啦（是不是得有个切换的点位和特效）、走秀的部分是不是有点冗长啦（精简一点会显得更精彩）……

　　不仅是因为举办地在巴黎这个时尚之都，也因为 LVMH 集团早早宣布将担任本届奥运会的主要赞助商。

　　而 LOUIS VUITTON 不仅设计了奖杯箱，还一并设计了火炬 Trunk 箱子、奖牌托盘。

　　这些设计，都是由品牌的工匠在 Beaulieu-sur-Layon 工坊制作完成，起源于 1888 年的经典 Damier 帆布设计，一眼便能辨认出来。

　　另一边，时尚杂志《VOGUE》更是直接在芳登广场办了一场“百年大秀”，去回顾时尚与运动的历史，为巴黎奥运会预热。

　　开幕前，时尚圈就已经为奥运会铺垫了如此之多，这场盛会自然少不了回馈观众们的期盼，将时尚、运动、艺术相融合。

　　比如 LOUIS VUITTON 在这次开幕式的露出就可谓是相当多了。你时不时就能在宣传片里看到志愿者在各种地方搬行李、搬箱子，而这些全都有着你我最熟悉的老花。

　　不仅整个过程打造地很有一种穿越古今的未来科技感，她身穿的服饰也是特别由法国设计师 Jeanne Friot 打造。

　　形象灵感源自于圣女贞德，而贞德标志性的盔甲被重新创作成了金属链帽，并加入了品牌标志性的带扣元素，显得相当酷。

　　作为开幕式上第一位亮相的表演嘉宾，她带来了一首 50 年代法国演员 Zizi Jeanmaire 的经典歌曲《Mon truc en plumes》（我的美羽）。

　　这套造型还是非常用心的，品牌为她打造了一套黑粉相间的鸵鸟羽毛外套，力求从造型上将观众带回到上世纪的巴黎剧院。

　　我其实看到 DIOR 定制了这么一大件鸵鸟毛造型还挺惊讶的，要知道现在鸵鸟毛愈发珍稀，再加上人们对于环保的追求，其实已经很难在秀场上看到如此华丽的一件鸵鸟毛服装，更别提是演出服了。

　　而为了这次表演，DIOR专门收集了那些自然脱落的鸵鸟毛，这一过程可谓相当耗时耗力，足见得品牌和歌手对此次表演的重视程度。

　　除了 Lady Gaga 外，这次开幕式上多位表演女星的造型都来自于 DIOR 的特别定制。

　　比如几周前在芳登广场的 Vogue World 奥运预热活动上大放异彩的 Aya Nakamura，在开幕式上上身了一套金色羽毛舞裙。

　　她站在巴黎铁塔上演唱时的那一身银珠流苏礼服，同样也来自于 DIOR 的定制，上面镶嵌了上千颗珍珠以及超过了 500 米的流苏。

　　火车冲破幕布的场景，是在致敬电影放映机发明者卢米埃尔兄弟的《火车进站》，这也是世界上第一部电影：

　　特别要提到的是三人行这一段，这里不仅致敬了法国新浪潮电影《祖与占》外，还提及了许多法国经典文学作品。

　　比如三人在法国国家图书馆里拿出的书是莫泊桑的《漂亮朋友》《简单的》《性与谎言》，拉迪盖的《肉体的恶魔》，德拉克洛的《危险关系》，莫里哀的《了不起的恋人》，这些多位法国作家讲述爱情与亲密关系的经典创作。

　　可能光说这个名字大家还有点陌生，但我放一下他的图说不定你就知道了，他就是前两年入围 LVMH 青年设计师奖决赛、因为超高颜值被大家疯狂追捧的法国新锐设计师，也是 Rochas 前创意总监。

　　对了，最近他还跟酩悦香槟 Moët & Chandon 合作在巴黎打造了一个线下空间，也是他首次将自己的设计运用到酒店场所中，如果各位最近要去巴黎不妨去打卡一番。

　　而 1992 年，Issey Miyake更为首次作为独立国家参赛的立陶宛队免费打造了，此举饱受各界好评，也激励了各大时装公司、运动品牌为奥运添砖加瓦。

　　而今年，无疑是各大品牌参与度最高的，尤其是在入场仪式这一趴，你想要把这环节当成一场全球时装展出也不是不可以。

　　更值得一提的是，大家不仅在设计元素中尽可能加入具有国家、地区代表性的元素，大多数服饰还坚持环保可持续，彰显责任感，形成一道独特的奥运趋势。

　　因为是专业的运动品牌，所以 Lululemon 也十分关注运动员穿着的体验，在产品开发阶段，他们就邀请到了 14 个运动项目的 19 名奥运会和残奥会运动员，通过与他们的密切沟通，了解他们的实际需求。

　　“参与这个过程的最大收获是看到在寻找可访问和适应性解决方案以开发最终工具包方面的真正关注。”

　　而服装上的印花则是更多在表现加拿大的艺术、建筑与自然，让所有穿着的运动员都能感受到本国的骄傲。

　　“这个系列我最喜欢的是它具有包容性，适合每个运动员。它设计精美，所以我可以用我的创造力使每件作品都成为我自己的作品。”

　　之前北京冬奥会的时候，加拿大队的羽绒服就大火了一把，不知道这次的夏季运动服，会不会再次卖爆呢？

　　这次的礼服特别以“逐梦”为主题，象征中国人追逐梦想的拼搏精神，同时也取“竹子”谐音，将竹子元素融入红白相间的服装设计中，颇具细节，也表达了“成竹在胸”的美好祝愿。

　　更厉害的是，这次的服装是以再生尼龙、再生涤纶等环保面料打造，是中国首套经权威机构认证的碳中和领奖装备，实现了超过50%的碳减排，可以说是相当用心、有责任感的设计了。

　　颜色选择上，常规利用西班牙国旗的红与黄。这两种颜色放在一起，很容易陷入“番茄炒蛋”的境地。这件事情上，我们国家也很有发言权。

　　男装以红色西装外套和卡其色裤子，作为经典搭配，外套纽扣、西班牙队徽等细节设计，让整套造型不仅适合这一奥运盛会，同时也有独属于西班牙热情风采。

　　英国时尚之于世界时尚有着举重若轻的地位，所以在这次的合作中，他们邀请来了非常具有英国时尚代表性的品牌 Ben Sherman。

　　简单给各位介绍一下这个品牌，Ben Sherman创立于上世纪 50 年代，其标志性单品衬衫设计收到美国常春藤联盟衬衫影响，色彩丰富，并在 60 年代 Mods 风格大行其道时，广受英国青年们欢迎。

　　他们以这样的穿着去表达自己的特立独行和时尚态度，而 Ben Sherman 因此也不断影响到其后创立的大多数英伦品牌。

　　这次的开幕式服装设计中，品牌依旧秉持着代表性的英伦范儿，设计了带有深蓝色海军袖的白色飞行员夹克，兼具学院风和优雅。

　　而在图案的设计上，其灵感来自于代表英国四个地区的花卉，英格兰玫瑰、苏格兰蓟花、 威尔士水仙和北爱尔兰三叶草，象征他们的团结与民族自豪感。

　　他们的服饰由设计师 Stella Jean 的打造，而设计师也特别有想法，不是从建筑、体育等方面寻求灵感，而是将目光聚焦在了海地著名画家 Philippe Dodard 的艺术画作上。

　　她特别将 Philippe Dodard 的《Passage》进行了再创，为女士打造了一条艺术画作裙。

　　更特别搭配了采用海地传统“蓝色棉花”制成的青年布衬衫，而外面这件白色无袖夹克，则是用回收面料制成，在方方面面都展示了设计师的思考与责任感。

　　男装异曲同工，画作打造的长裤，搭配一件野战夹克。内搭的衬衫来自于当地男士们的传统衬衫Guayabera。

　　内搭短袖上，你可以看到香港特别行政区标志性的紫荆花，同涂鸦艺术所结合，整个设计显得十分当代、年轻并且充满活力。

　　当然 Fila 这个品牌自身所带的高级运动属性也得到了发挥，无论是单纯作为运动装备，还是成为搭配出运动风格的时尚单品，都让人想要 get 同款。

　　意大利队的奥运服装光是发布过程就跟别人不一样，这套造型直接搬上了 Emporio Armani 2024 春夏男装大秀的秀台上。

　　当然，这也并不是阿玛尼第一次这么做了，其实在东京奥运会前，品牌也采取了同样的方式来展示设计。

　　品牌也是秉持了一贯的优雅低调风格Kaiyun体育官方app下载，采取海军蓝打造这次的服饰，运动服上印有“W Italia”，即“Eviva Italia”的缩写（意大利万岁）。

　　而除了采用国旗的颜色做点缀外，在 polo 衫和 T 恤领、夹克内侧，还特别印有意大利国歌的歌词。

　　鲜艳红色的主色调会让许多人认为灵感是来自日本国旗，事实上它是将“巴黎的日出”作为设计主题的，并去表达希望和期待新征程开始。

　　与别国相比，或许有些许的普通，但其实在这次设计中，ASICS 着重使用回收的环保材料去减少碳排放，以此响应巴黎奥运会的环保精神。

　　为了应对巴黎当地多变的温差和环境，这些服饰主打良好透气性的同时，也注重温度的平衡，并最大程度提供给运动员动作切换和着装时，最大舒适度和灵活性。

　　其中最有话题的就是排球、乒乓球、曲棍球、射击、田径等项目时，女性选手将身穿“防”运动服。

　　其中所用美津浓开发的黑科技面料，可防止有人利用红外摄像头对选手进行透视拍摄。不得不说，这点确实很值得推广。

　　日本足球队的来自 adidas 同山本耀司合作的Y-3，以致敬 1998 年日本世界杯的队服的形式，将复古运动风与潮流街头结合。

　　日本滑板队的官方队服，也是由 Nike SB 打造，并在滑板风格里加入樱花、日本锦鲤这些元素，让人眼前一亮。

　　在各个国家陆续公布奥运会入场队服期间，蹿红速度最快的当属蒙古国家队的进场服了，被很多人评价为“最美奥运队服”。

　　这套造型来自于乌兰巴托的新锐设计师品牌Michel & Amazonka，也是当下最受当地名流追捧的品牌之一，因为他们不仅精通于民族刺绣等蒙古传统制衣工艺，还懂得将其与欧洲时尚风格相结合。

　　在颇具传统文化的背心和长袍上，品牌采用了金线刺绣工艺打造出国家和奥林匹克图案元素，九面白旗、奥运火炬、巴黎奥运会会徽、日月、蒙古传说中的瓜马拉尔白鹿图案等等。

　　据蒙古奥委会的介绍，这样一套服装平均下来需要耗费 20 个工时，可谓极大程度展现了品牌的工艺水准，以及对奥运的重视。

　　设计好、工艺精湛我觉得还是其中一部分，这套服饰在我看来更大的亮点在于“不挑人”，毕竟为几十上百人的团队打造队服不太可能一位位量体裁衣，所以要让各种体型的运动员穿上都好看才是最考验设计师的部分，而这一套衣服的廓形、剪裁包容性确实非常强，看奥运会现场大家就能感受到了。

　　由葡萄牙本土时尚品牌 Decenio 再度设计的葡萄牙代表队队服，一经发布就收获了诸多好评，依靠其简约大方的造型，精巧切充满地中海风格的细节，在一众奥运代表团服饰里成功突围。

　　你可以看到葡萄牙国旗的红绿配色，以十分巧妙的形式出现，而不是作为主色调，这也让这些服饰更加时髦，符合大众审美。

　　主打海军蓝和白色的使用，也与该国的海洋文化所连接，当然这一配色也是日常商务休闲服饰经典配色，十分百搭，怎么穿都不出错。

　　这囊括了 Polo 衫、西装套装、裙装、配饰等超过 20 件单品的奥运服饰系列中，那些童趣可爱、色彩缤纷图案的加入，让人看了情不自禁感到十分温柔、充满爱意。

　　希望能够借由这次奥运，通过这多彩丰富形式，让人们体会到宝贵且如孩童般的天真美好。在这个弥漫硝烟、充满动荡的世界里，传递爱与和平的讯息。

　　咱们宝岛这一届也选择了之前有过成功合作经验、首个登上纽约时装周的的中国服装品牌JUST IN XX。

　　品牌本身调性是比较前卫街头的，但品牌创始人周裕颖其实非常善于将人文元素与时装设计做结合，之前就曾和台北故宫有过合作。

　　而本次，他们采用了 100% 的环保面料打造服装，比如腰带和鞋面就是由工匠采用香蕉纤维面料制作而成。

　　而本次，他们的西装上特别从中国艺术家江贤二的画作《山脉》中获取灵感，带来精致细腻的层次感。

　　内搭的迷彩印花采用的是全台 9 个县市的轮廓图进行设计，胸前的这个戏人瞩目的胸针是春仔花，这一元素来自于中国的传统习俗：参与重要场合需要佩戴春仔花。

　　印花技术也是全球领先的低碳环保无水直喷技术，将纹样喷印在具有立体织纹的面料上，环保的同时也更显精致。

　　今年恰逢土耳其参加奥运会的 100 周年，在这个重大的日子里，他们也偏向于选择历史悠久的服装品牌。

　　前面我有提到要为上百位运动员分别打造合身的衣服难度极大，但 Vakko 为了让所设计服饰能最大限度适合运动员们，品牌的裁缝专门为每一位运动员进行了单独的测量，并在设计时将这些数据考虑了进去。

　　而在设计元素上，品牌秉持着简约大气的理念，以红白色为主并加入象征和平的天蓝色，或垂直或水平的线条，赋予动态流线形外观。

　　开幕式上这套造型，有着品牌标志性的海军羊毛西装外套，并以红白色条纹装饰，搭配上条纹牛津衬衫、海军领带和浅色锥形牛仔裤。

　　澳大利亚队队服由 Sportscraft 设计，这也是这个澳大利亚本土品牌，第十次操刀自己国家的奥运代表队服装设计。

　　从整套服饰来看，首先就会觉得这些服装特别商务且实穿，即便不是在奥运会开幕式这样的场合，日常或是通勤时着装，也不会显得不合适。

　　但其实，这些设计很好去融合了澳大利亚的传统文化，并通过现代元素加以呈现。主色彩上就用到了代表澳大利亚的国花金合欢的金色，以及表现出希望和蓬勃生机的松绿，这两种澳大利亚国家代表色。

　　特别融入的土著艺术作品，将奥运拳击手 Paul Fleming 的原住民艺术作品《Walking Together》与托雷斯海峡艺术家 David Bosun 的作品《Ngalmun Danalaig》，以围巾和口袋方巾上印花的形式呈现，去凸显该国的文化遗产。

　　男装搭配休闲感十足的卡其短裤、女装的百褶裙则有着柔和的渐变效果，从绿到金黄，灵感来自主办地巴黎的日落景色。

　　这套服饰还藏了许多彩蛋，比如西装的内衬上就特别绣了自 1896 年雅典奥运会以来，301名曾经夺金的澳洲运动员的名字，以及奥林匹克宣言。

　　本土作战的法国队这次的造型大有来头，他们请来了 LVMH 集团旗下的 Berluti 为自己打造。

　　整套西装造型灵感来自于燕尾服，呈现出统一的深蓝色，在领口处则采取了红白蓝三色渐变的效果来呼应国旗色彩，廓形更为修身。

　　在这双品牌标志性的 SHADOW 梭织运动鞋上，也加入了独特的三色渐变细节，不费吹灰之力就展现了法式精致与优雅。

　　而关于这次开幕式，网络上各种各样的声音，依旧此起彼伏。好的、坏的、折中的，当然还有表示这很难评的。

　　但无论如何，至少它让我们乐在其中了。也把大家伙都聚在一起、参与进去，就像开幕式本身那样，一个流动的超级派对，属于每一个人的狂欢节。

　　当六公里的塞纳河化身剧院，沿途 32 万名观众也成为了剧院的观众，这个城市不仅是表演者和 205 个代表团运动员的舞台，也是你和我的看台。

　　穿梭于巴黎的街头巷尾，大家一起共同完整了这次开幕式活动，这种对空间、时间、文化隔阂的打破重组，无疑与奥运会提倡以运动团结彼此的精神，是互文共通的。

　　当你看到在河畔两遍缓缓升起的 10 座金色女性雕像，她们当中有电影史第一位女丽丝·盖，组织了第一届奥运会的女运动员爱丽丝·米利亚特。

　　搭配上马赛曲，让整个致敬环节十分震撼，正应了那句“雨水向下，女性向上”，这是多么值得纪念的女性时刻啊。

　　或是曾在 1948 年伦敦奥运会，获得自行车项目团体金牌的百岁老人查尔斯·科斯特，坐着轮椅完成本次奥运圣火最后一棒交接。